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PAGINA IN FASE DI MODIFICA

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Dal 2021 tengo lezioni presso l'Accademia d'arte di Cagliari.

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BASE

Esistono mille modi per illustrare e altrettanti campi a cui si può applicare l'illustrazione. Ma ciò che fa davvero la differenza è quanto un'immagine sia in grado di comunicare qualcosa a chi la guarda, qualcosa che faccia parte del nostro mondo e che si possa esprimere attraverso il segno anziché la parola. L'obiettivo del corso è l'acquisizione delle basi tecniche e della capacità di sviluppare idee che portino, attraverso la tecnica e la ricerca di una linea personale, a creare illustrazioni che raccontino una storia.

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25 ore totali  - Martedì 04 Marzo/Martedì 06 Maggio 2025

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PROGRAMMA DEL CORSO

  • Comunicare attraverso l'immagine, processo creativo

  • Composizione: regole compositive, inquadrature, equilibrio visivo e pesi dell'immagine

  • Luci, ombre e contrasti: l'importanza del chiaro-scuro, profondità e tridimensionalità, puntamenti luce in funzione del messaggio

  • Il colore: attributi del colore, contrasti cromatici, armonie di colore, valori tonali (dal monocromatico al colore)

  • Psicologia del colore, costruire una palette

  • La tecnica: Matite colorate e acquerello

  • La copertina editoriale: cos'è, come viene usata e cosa deve comunicare, capire la storia e interpretarla, aspetti da considerare nella progettazione - misure, abbondanze, spazio per il testo, target

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HORROR

Il corso è rivolto a chi ama il mondo dell'horror e vuole imparare a creare immagini in grado di raccontare le suggestioni tipiche del genere. 

Inizieremo con un introduzione al mondo dell'horror, parleremo delle peculiarità del genere e dei suoi archetipi, dei diversi stili e target. Vedremo su quali caratteristiche lavorare per creare un personaggio horror, come si costruiscono composizioni efficaci, come si crea l’atmosfera giusta attraverso lo studio di luci e ombre, in funzione di ciò che vogliamo comunicare.

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25 ore totali  - Martedì 04 Marzo/Martedì 06 Maggio 2025

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PROGRAMMA DEL CORSO​

  • Introduzione al genere horror e i suoi archetipi

  • L’horror nell’illustrazione: artisti, target e stili

  • Studio delle pose e Silhouette

  • Character design di un personaggio horror

  • Composizioni e inquadrature

  • Utilizzo dei contrasti, luci e ombre

  • Scelta della palette e del tratto

  • Studio dell’ambientazione e dell’atmosfera

  • Progetto finale - Tavola definitiva

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PROGRAMMA DEL CORSO

  • Differenze tra lettering, tipografia e calligrafia

  • L'importanza del ritmo e del gesto

  • Esercizi sul ritmo

  • L'alfabeto minuscolo e maiuscolo

  • Le legature tra le lettere

  • Spaziatura, contrasto e interlinea

  • Alterare le proporzioni

  • Conoscere i materiali: pennino e inchiostro, brushpen, pennelli, colapen e altri strumenti

  • Esercizi pratici e Progetto finale

  • Basi di tipografia: anatomia della lettera, tracking e kerning

  • Font, equilibrio e abbinamenti a seconda della finalità

  • Comunicare con le forme: la parola diventa immagine

  • Distorsioni e variazioni delle lettere

  • Composizione, linee guida e bilanciamento

  • Gerarchia visiva 

  • Colorazione e scelta della palette in funzione del messaggio

  • Esercizi pratici e Progetto finale

Il Lettering è lo studio delle lettere finalizzato alla loro realizzazione grafica. Dare alle lettere di un testo una veste grafica permette di valorizzare un messaggio e comunicare non più solo attraverso il significato letterale delle parole ma anche attraverso il linguaggio visivo.

Durante il corso affronteremo le basi di due discipline che come il Lettering curano l'aspetto visivo della scrittura, la calligrafia e la tipografia: potremo così acquisire ritmo, gestualità e capacità di composizione ed equilibrio visivo, elementi necessari per cominciare a costruire il nostro Lettering illustrato, che, proprio come un'immagine, dovrà comunicare attraverso il segno oltre che la parola.

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25 ore totali  - Martedì 04 Marzo/Martedì 06 Maggio 2025

e LETTERING

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DIGITALE

L’obbiettivo del corso è quello di apprendere i meccanismi principali di utilizzo dei software di disegno digitale e arrivare, attraverso la pratica, a creare da zero una tavola illustrata, dall’apertura del file alla sua corretta esportazione.Il corso è rivolto agli aspiranti fumettisti e illustratori che vogliono apprendere o approfondire disegno e colorazione digitale.

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25 ore totali  - Martedì 04 Marzo/Martedì 06 Maggio 2025

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PROGRAMMA DEL CORSO

 

Studio del Software: Interfaccia e Strumenti principali

Impostazioni di apertura ed esportazione file

Lavorare a Livelli, Maschere, Metodi di fusione

Conoscere e scegliere i pennelli giusti

Lavorare sulla bozza scansionata

Tecniche di colorazione e scelte stilistiche:

Luci e ombre, contrasti e valori tonali, regolazioni, gradienti e texture

Grafica editoriale: analisi delle copertine editoriali, scelte editoriali, valutazione qualità grafica

Progetto finale

Sul sito dell'Accademia d'arte di Cagliari puoi trovare l'offerta formativa completa.

Per iscriverti a uno dei miei corsi o avere informazioni puoi contattare la Segreteria dell'Accademia.

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